MaDe Museum

Articolo 5

admin — Wed, 24 Sep 2025 09:11:20 +0000

In January 2022, the Conservatory of Pesaro designed and opened to the public a theatre with truly unique acoustics. Completely isolated from external noise and entirely sound absorbent inside, the sound is generated by 45 loudspeakers that combine to create a spherical sound field, remarkably close to reality. Hence the name Sonosfera.
This gem of sound design is part of the project Fragments of Extinction – The Acoustic Heritage of Ecosystems, created to raise awareness of the environmental crisis and the associated risk of losing the planet’s biodiversity. That’s why, inside the Sonosfera, you won’t hear The Barber of Seville, but the soundscapes of the untouched forests of Africa, Asia, and the Amazon.

Suono a tre dimensioni

admin — Wed, 24 Sep 2025 09:11:06 +0000

Il Conservatorio di Pesaro ha progettato e inaugurato nel gennaio 2022 un teatro dall’acustica unica al mondo. Completamente isolato dall’esterno e interamente fonoassorbente all’interno, il suono proviene da 45 altoparlanti che si combinano creando un campo sonoro sferico, sorprendentemente vicino alla realtà. Da qui il nome Sonosfera. Questo gioiello di sound design fa parte del progetto Fragments of Extinction – Il Patrimonio Sonoro degli Ecosistemi, nato per sensibilizzare il pubblico sulla crisi ambientale e il rischio concreto di perdere il patrimonio di biodiversità del pianeta. Per questo, nella Sonosfera non si ascolta il Barbiere di Siviglia, ma i paesaggi sonori delle foreste vergini di Africa, Asia e Amazzonia.

Contro l’oggetto

admin — Wed, 03 Sep 2025 19:20:12 +0000

Nelle Marche, il design riflette su sé stesso. Nel volume Contro l’oggetto. Conversazioni sul design, edito da Quodlibet di Macerata, Emanuele Quinz indaga il design contemporaneo da una prospettiva critica: non più come produzione incessante di oggetti, ma come riflessione su pratiche, processi e significati. Attraverso una serie di conversazioni con protagonisti internazionali – da Ugo La Pietra ai fratelli Bouroullec – il saggio ricostruisce le trasformazioni del design dagli anni Settanta a oggi, delineando un panorama fluido in cui arte, architettura e cultura si intrecciano. Un’indagine storica e concettuale che mostra come il design possa esistere anche contro l’oggetto.

Quando il Giappone incontrò le Marche

admin — Wed, 03 Sep 2025 19:19:47 +0000

Quando si pensa alle figure chiave che hanno plasmato il cosiddetto “design italiano”, colpisce scoprire come molte di esse non fossero italiane. In particolare, diversi designer giapponesi ebbero un ruolo fondamentale nel definire il linguaggio del design contemporaneo in Italia. A partire dagli anni Sessanta, l’Italia offrì un’alternativa alle rigide esigenze del mercato giapponese, orientato alla produttività – dove il design poteva esprimere un approccio più umanistico e culturale. Ciò che spesso passa inosservato, però, è il forte legame tra questi designer giapponesi e il sistema manifatturiero della regione Marche. Makio Hasuike, Isao Hosoe, Tomu Katayanagi e Kazuhide Takahama collaborarono più volte con aziende marchigiane, dando vita ad alcune delle loro opere più iconiche. Cosa rese possibile questa sinergia? Forse i distretti industriali della regione, il modello d’impresa familiare, o una comune cultura del progetto, radicata nella tradizione e nell’innovazione. Scopriamolo attraverso quattro progetti emblematici.

Sonosfera

admin — Thu, 07 Aug 2025 14:03:49 +0000